Coproduction hispano-italo-française, Le Crime Farpait retranscrit la fascination d'Alex de la Iglesia pour les centres commerciaux, reflet parfait de notre société moderne. Le réalisateur y installe alors ses marionnettes afin de critiquer ce monde insatiable de paraître, en nous rappelant toutefois que nous en faisons partie intégrante.

Rafael est un homme à femme ambitieux, dont le plus grand rêve est de briguer la place de responsable d'un grand magasin. Tout se déroule à merveille jusqu'au jour où son rival obtient le poste tant désiré. Après une violente dispute, Rafael le tue accidentellement. Lourdes, vendeuse au physique difficile, est alors témoin de la scène et décide de faire chanter son supérieur... C'est maintenant à Rafael de subir le harcèlement sexuel et moral. Lui qui tente de vivre dans un monde élégant et sophistiqué se retrouve alors confronté à l'univers baroque de Lourdes. Une mère hystérique, un père narcoleptique (ou plutôt préférant dormir que subir) et une sœur mythomane : voici un parfait tableau de famille auquel Rafael veut absolument échapper.

Sur un rythme effréné, Alex de la Iglesia passe des moments les plus noirs aux instants les plus comiques. Les gags à répétition, les situations absurdes confrontées au sujet plutôt morbide, font de cette œuvre un parfait parangon de la comédie noire. Même si vous n'êtes pas sensible à l'humour particulier de ce film, vous n'en sortirez pas indemne. Alex de la Iglesia met son talent au service de la mise en scène et de la photographie. Cependant, nous avons quelque peu un air de déjà vu. La personne témoin d'un meurtre qui fait subir un chantage et fait vivre un véritable enfer au meurtrier n'est pas chose rare dans le panorama cinématographique. Ainsi rien d'original dans le scénario, si ce n'est la façon singulière de le traiter. En rendant hommage à Hitchcock et à Goscinny avec le célèbre « farpaitement » d'Obélix un peu aviné, Alex de la Iglesia nous propose un véritable patchwork de tonalités, d'images et de sensations.

On saluera les performances de Guillermo Toledo et surtout de Monica Cervera, qui aurait mérité son prix de révélation féminine aux Goya, mais on reprochera les facilités scénaristiques, les effets gore parfois exagérés et la tentative moralisatrice quelque peu légère.